miércoles, 15 de julio de 2009

Villalobos releva a Rosa Torres al frente del Consorcio del Maestranza

El presidente de la Diputación quiere que la sala sea el teatro de los sevillanos de toda la provincia

R. C.
Diario de Sevilla
15.07.2009
El presidente de la Diputación de Sevilla, Fernando Rodríguez Villalobos, tomó ayer posesión como presidente del Consorcio del Teatro de la Maestranza y Salas del Arenal, relevando a la consejera de Cultura de la Junta, Rosa Torres, en un cargo que ostentará durante dos años.

"El Maestranza es el gran teatro de los sevillanos" aseguró Villalobos en una nota, por lo que, continua en el comunicado, uno de sus objetivos es "hacer lo posible para que se abra a la provincia, a tantas personas que quieren visitarlo, conocerlo y hacerlo suyo".

El relevo en la presidencia se ha producido durante una reunión del Consorcio, el órgano de gestión y explotación de actividades y servicios culturales y artísticos que se realizan en el Teatro de la Maestranza y Salas del Arenal.

Este órgano está integrado por la Junta, el Ayuntamiento de Sevilla, el Ministerio de Cultura y la propia Corporación provincial.

sevilladiario.com 15-07-09

‘El Maestranza es el gran Teatro de los sevillanos. Estoy seguro de que, si hiciéramos una encuesta, cada sevillano se mostraría orgulloso de poder disfrutar de un patrimonio cultural semejante, de un Teatro de estas características. Todos los sevillanos. Por eso, desde el momento que tomé contacto con la realidad del Maestranza, tuve claro que teníamos que hacer lo posible para que se abriera a la provincia, a tantas personas que quieren visitarlo, conocerlo y hacerlo suyo. Por eso, lo que me gustaría como presidente del Consorcio es conseguir consolidar esta vocación del Teatro de la Maestranza como gran coliseo de la provincia’.

Son palabras del máximo titular de la Diputación de Sevilla, Fernando Rodríguez Villalobos, quien ha tomado hoy posesión como presidente del Consorcio del Teatro de la Maestranza y Salas del Arenal, responsabilidades en las que toma el relevo de la consejera de Cultura de la Junta de Andalucía, Rosa Torres, y que ostentará durante dos años.

El relevo en la presidencia se produjo durante una reunión del consorcio, el órgano de gestión y explotación de actividades y servicios culturales y artísticos que se realizan en el Teatro de la Maestranza y Salas del Arenal, y que está integrado por la Junta de Andalucía, el Ayuntamiento de Sevilla, el ministerio de Cultura, así como la propia corporación hispalense.

De esta manera, Villalobos agradeció a la directora, Remedios Navarro, así como al resto del personal del Teatro, una gestión que "hace posible esta alternancia en el consorcio, sin alteraciones en la actividad diaria ni en la altísima calidad de su programación". Con respecto a la programación, Villalobos recordó que muy pronto se empezarán a "estrechar las colaboraciones con los patrocinadores" para la próxima temporada.

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En este link puedes consultar las instituciones del Teatro de la Maestranza Enlacey Salas del Arenal de Sevilla

miércoles, 8 de julio de 2009

Críticas de La Bruja

Juan José Roldán
El Correo de Andalucía
9-07-09

El Maestranza sigue nutriéndose de producciones del Teatro de la Zarzuela para cumplir su única cita anual con nuestro género lírico. Habiendo apostado este teatro madrileño por la renovación del género para acercarlo a un público supuestamente más exigente y preparado intelectualmente que el de antaño, sorprende que este montaje de Luis Olmos, responsable también de La tabernera del puerto del año pasado, no haya sabido superar el sabor rancio que perjudica a la supervivencia de este género tan nuestro.

Como si de una compañía de cómicos ambulantes o una función escolar se tratara, asistimos a unas interpretaciones histriónicas y chillonas, con un concepto del movimiento escénico arcaico y ramplón. Su trama, absolutamente grotesca, no ha mejorado tras la actualización que han sufrido sus textos hablados, aunque sí se ha reforzado su vertiente humorística.

A todo esto tenemos que añadir unas coreografías más propias de programa de televisión que de un buen espectáculo teatral, y eso que nos consta que la intención haya sido la de epatar en todo momento con un montaje vistoso y grandilocuente. Hasta los decorados están por debajo de lo que se espera en estos casos, antojándose pobres en recursos y materiales.

Afortunadamente, el apartado musical es otra cosa. La dirección de Miguel Roa vuelve a extraer expresividad y lirismo de una orquesta en estado de gracia, a pesar de las limitadas posibilidades de una partitura que no resulta precisamente memorable, como sí lo son La revoltosa y El tambor de granaderos, también de Chapí.

Muy bien José Bros, a partir de cuya aparición la función adquiere más calidad y categoría, a pesar de que algunos agudos suenan forzados y en ciertos pasajes acusa exceso de nasalidad. Sensacional la mezzosoprano Nancy Fabiola Herrera, no en vano galardonada por este papel con el premio a la mejor voz de zarzuela en los Premios Campoamor. Su voz aterciopelada y perfectamente modulada, de amplio registro y recursos generosos, diseña una bruja tan antológica como la de Teresa Berganza. Los demás cumplen su cometido con solvencia, si bien las voces masculinas acusan una mejor dicción que las femeninas. El coro estuvo correcto, aunque en ocasiones algo apagado.



Andrés Moreno Mengíbar
Diario de Sevilla
08.07.2009

Zarzuela en tres actos con libreto de M. Ramos Carrión y V. Aza y música de Ruperto Chapí. Intérpretes: N. F. Herrera, J. Bros, S. Cordón, J. Morales, F. Latorre, M. Moreno. Dirección de escena: Luis Olmos. Escenografía: Gabriel Carrascal. Coreografía: Fuensanta Morales. Producción del Teatro de la Zarzuela de Madrid. Coro de la A. A. Teatro Maestranza. Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Direccion musical: Miguel Roa. Fecha: Martes, 7 de julio. Lugar: Teatro de la Maestranza. Aforo: Lleno.

El centenario de la muerte de Ruperto Chapí (1851-1909) ha permitido la oportunidad de que el Maestranza dé a conocer una faceta poco conocida del popular compositor de Villena. El gran público lo suele asociar más con sus sainetes líricos y sus aportaciones al Género Chico, apartado en el que sin dudas dejó para siempre obras maestras. Pero no se conoce tanto al Chapí que siempre luchó, desde sus tiempos de pensionado en Roma, por aportar al teatro musical español una mayor complejidad argumental y musical en un intento de encontrar una vía intermedia entre la ópera (género en el que también se ocupó) y la zarzuela costumbrista.

En su tiempo (estreno en 1887), La bruja fue un enorme éxito en toda España, incluida Sevilla, donde sólo en 1889 se representó en el San Fernando, el Eslava y el Cervantes, según la investigación en curso de Andrés Vallés. El público pudo sin problemas identificar los códigos de la gran ópera a lo Meyerbeer, Gomes o Ponchielli, con cuya La Gioconda tantos paralelismos guardan fragmentos como el concertante final del segundo acto.

Dado lo ambicioso del estilo musical de esta zarzuela, se hace necesario contar con elementos familiarizados con el estilo de canto operístico, pues las exigencias vocales de los personajes principales son más que notables. Afortunadamente, anoche se pudo disfrutar de un conjunto de altísimo nivel, comenzando por un incomensurable José Bros que volvió a brillar en el Maestranza. La voz es clara, brillante y luminosa y se va agrandando conforme se afianza en el forte, proyectándose sin fisuras. Sólo se detectan ciertos tonos nasales cuando apiana, pero en general la voz de Bros va tomando cada vez más cuerpo y anchura, lo que, unido a su dominio del legato y del fraseo matizado y detallado, hace que escucharle sea cada vez un placer mayor. Estuvo vibrante en la jota y magistral en la romanza del segundo acto.

Nancy Herrera fue el segundo lujo de la noche. Fue Blanca/La Bruja en todos sus perfiles, con esa bellísima voz, todo terciopelo, que la caracteriza y con esa pasionalidad en la expresión que tanto seduce. Magnífico también el Inquisidor de Fernando Latorre, todo un raudal de voz muy bien colocada y proyectada como un cañón. Susana Cordón resolvió con gusto y gracia su papel, con voz muy ligera pero audible. El vibrato incómodo de Julio Morales y su afinación no siempre exacta jugó en su contra.

Pocos maestros hay hoy que sepan sacarle todo el jugo a esta música como Miguel Roa. Hizo que la ROSS sonase con brillantez en la jota y en el final del segundo acto y subrayó con sabiduría el tremolo de las cuerdas en la breve romanza de Blanca en el tercero.

La propuesta de Luis Olmos jugaba con la ingenuidad de los cuentos de hadas y con la comicidad de muchos pasajes, una dirección en la que marchaba también la escenografía. A veces se pudo detectar una tendencia a llenar en exceso el escenario de movimiento, como en el Romance morisco. Y confusa y amanerada la coreografía de la jota.


Embrujados por la zarzuela


ZARZUELA
«La bruja» de Chapí.

Intérpretes _ Herrera, Bros, Cordón, Morales, Latorre, Moreno.
Coro A.A. del Teatro de la Maestranza (Julio Gergely). ROSS.
Dirección musical _ Miguel Roa.
Dirección de escena _ Luis Olmos.
Escenografía _ Gabriel Carrascal.
Coreografía _ Fuensanta Morales.
Vestuario _ Maria Luisa Engel.

Producción del Teatro de la Zarzuela (2002).
Teatro de la Maestranza: 07/07/2008.

CARLOS TARÍN
Jueves, 09-07-09
ABC de Sevilla

El equipo que nos traía el año pasado la preciosa «Tabernera del puerto» ahora repetía casi al completo con esta «Bruja», con igual éxito en prácticamente todos sus aspectos. Y eso que este nos metíamos de lleno en esa asignatura pendiente de la música lírica española: su aspiración operística. Un tema amoroso elevado con ribetes heroicos (con guiños franceses), una componente mágica (como en la ópera alemana), dificultad vocal (como en la italiana) y un libreto en el que la música apenas deja sitio a los parlatos. Tampoco la orquesta se reduce a los característicos acompañamientos «guitarrísticos», ni por su enorme colorido ni en la complejidad armónica. Y si esta zarzuela no es habitual en el repertorio acaso sea por los enormes recursos que necesita: cinco escenarios para sus cinco actos, con un vestuario variadísimo no sólo para los protagonistas, sino también para el coro. De su dificultad vocal ya nos advierte de antemano la necesidad de un doble reparto solista. Éste que estrenaba no podía ser mejor: Bros repetía, como el año pasado, con su voz elegante, segura, de amplísimo volumen y fiato, clara y emotiva, cautivando en el número más conocido de la obra, la famosa «Jota» o en el dramatismo del «Racconto de Leonardo». A su lado la canaria Nancy Herrera repetía el éxito que le vimos hace poco en «La italiana en Argel» (Jerez), aunque con un rol muy distinto y con igual dificultad; y si allí nos fascinó su zalamería y resolución, en ésta nos «embrujó» doblemente como maga y amante. Voz espléndida, segura en los agudos y aterciopelada en su centro, dispuesta al servicio del variopinto texto. Los demás cumplieron sus cometidos, acorde con la importancia de sus respectivos roles.

En el foso, Miguel Roa conducía a la orquesta con la maestría y adecuación que le caracteriza en este tipo de repertorio; sí diremos que hay tantas ROSS como batutas que la dirigen, y sabemos que hay una muy por encima, sobre todo con una orquestación tan rica. La dirección escénica estuvo igualmente acertada, manejando muy bien la masa coral y moviéndose con fluidez entre tanto decorado, con especial énfasis en representación del romance moro («Pues, señor, éste era un rey»), mientras la escenografía, funcional, tuvo su mejor decorado en el que abría y cerraba la obra. Importante es también la coreografía, con magnífico movimiento de los espíritus, aunque la jota quedó un tanto descafeinada.

El coro intervino bastante y así hubo de todo, pero valoramos su esfuerzo tanto vocal como «coreográfico». Son los tiempos.

martes, 7 de julio de 2009

La Bruja en el Maestranza

Galería Gráfica en El Correo de Andalucía

Los hermanos Grimm en la zarzuela

El Maestranza cierra su temporada con 'La bruja', de Chapí, que se grabará para Deutsche Grammophon · Sin alterar el argumento, los responsables del montaje lo han convertido en un cuento fantásticol 'La bruja'. Desde hoy hasta el sábado, a las 20:30, en el Teatro de la Maestranza. Entradas de 22 a 45 euros.

Francisco Camero
Diario de Sevilla
07.07.2009

Una de las escenas de la zarzuela de Ruperto Chapí, ayer, durante el ensayo general celebrado en el Teatro de la Maestranza.

El Teatro de la Maestranza cierra estos días su temporada con su cita anual con la zarzuela, un género que el curso siguiente aparecerá mucho antes en su calendario: en enero, con Los sobrinos del Capitán Grant, de Manuel Fernández Caballero. Pero eso será el año que viene. Ahora es el momento de La bruja, de Ruperto Chapí, una producción del Teatro de la Zarzuela con dirección musical de Miguel Roa y escénica de Luis Olmos que se representa con doble reparto en el coliseo hispalense desde esta noche hasta el sábado. Las funciones, además, serán grabadas y editadas previsiblemente por el sello Deutsche Grammophon.

"Es una obra hermosa, maravillosa. Hace mucho hincapié en el poder de transformación, mediante la fe y la esperanza", dice la mezzosoprano Nancy Fabiola Herrera. "Y además en el elenco hemos logrado tener una magia muy especial", añade la intérprete, que hará el papel de la bruja hoy, el jueves y el sábado. Los días restantes, la encargada será la soprano cordobesa afincada en Sevilla Carmen Serrano. Desde el estreno de este montaje, en 2002, el elenco prácticamente no ha variado, lo que ayuda, dicen sus responsables, a "contagiar" esa complicidad al público y a encarar con garantías una obra vocalmente "exigente", según Olmos, y de formato espectacular (entre músicos, coro y bailarines habrá hasta 300 personas sobre el escenario).

La bruja -"uno de los puntales líricos" españoles de la segunda mitad del siglo XIX", en definición de Roa- cuenta la historia de una mujer prematuramente envejecida debido a un hechizo invocado por dos pretendientes rechazados y despechados. Para recuperar su juventud, el único remedio que le queda a esta anciana centenaria pasa por ser la destinataria de un acto de amor inequívoco. El "terrorífico" libreto original, "casi un sinsentido" y con un desarrollo argumental que se quiebra y "no se resuelve dramáticamente", explica Olmos, ha sido aligerado, especialmente en los diálogos. El director de escena también ha dado una pátina de unidad a la obra, que en su versión original daba grandes saltos, desde el relato para niños al universo de la novela gótica. "He apostado por darle al montaje un aire abiertamente fantástico, próximo a los cuentos del los hermanos Grimm, para crear un mundo más sugerente", afirma Olmos, que vivió su primer acercamiento al mundo de la zarzuela con este espectáculo "muy potente visualmente" y "atractivo para todos los públicos, desde los niños a los mayores".

José Bros asume otro de los roles protagonistas; un trabajo, dice, "más difícil incluso que el de Doña Francisquita, porque no te da ni un momento para relajarte un poco y cualquier intervención es de una gran envergadura". Por cierto que el tenor, uno de los cantantes más internacionales del panorama nacional, que volverá la próxima temporada a Sevilla para cantar la ópera de Donizett La favorita. Al catalán le acompañarán en el elenco vocal Albert Montserrat (que se reparte con Bros el papel de Leonardo), Susana Cordón, Marta Moreno, Carmen Belloch, Julio Morales y Fernando Latorre, entre otros.
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Zarzuela en el Maestranza

Foto: Paco Cazalla

Ismael G. Cabral El Correo de Andalucía 7-07-09

“Hay obras de repertorio y otras de rupertorio”, bromeaba Alfredo Kraus en referencia a la difícil música de Ruperto Chapí. Suya es La bruja, zarzuela que el Teatro de la Maestranza propone en cinco funciones hasta el sábado con el protagonismo de José Bros y Nancy Fabiola Herrera, dos voces clave del género chico.

El maestro Miguel Roa se las sabe todas en esto de la zarzuela. No en vano su nombre corresponde a la batuta más autorizada que tiene el género. Por eso hay que creerle cuando afirma que “La bruja es un espectáculo total que no entiende de edades”:“Hay de todo en ella, es una obra que moviliza a casi 300 personas, un gran montaje, con un libreto terrorífico, casi un sinsentido, entre un cuento de niños y una novela gótica”. Lo verdaderamente grande está en la música, “Chapí, Barbieri y Bretón son la trinidad del género chico”. Quién se lo hubiera dicho al también compositor de La revoltosa, un autor que malvivió durante una época en un banco del Retiro madrileño mientras daba forma a los 212 títulos de su catálogo.

Con una producción del Teatro de la Zarzuela firmada por Luis Olmos, La bruja se presenta al público “despejada de trampas”. En palabras del director de escena, “el libreto original es tan farragoso que he tenido que aligerarlo optando por centrarme en una historia de fantasía muy próxima al espíritu de los cuentos de los hermanos Grimm”.

Por ella transita el nutrido reparto que, desde el estreno de la versión en 2002, ha permanecido fiel a cada convocatoria. “Alrededor de esta obra ha nacido el amor entre miembros del equipo y hoy tenemos a varios niños en el mundo”, confesó Carmen Serrano, la Bruja del segundo reparto de este montaje. La soprano, radicada en Sevilla, confesó que afronta la experiencia como “un reto” al tratarse de uno de los personajes “más complicados escritos nunca en una zarzuela”.

Con libreto en español de Miguel Ramos Carrión, La bruja, que se estrenó en Madrid en 1887, es una obra en tres actos que destaca singularmente por la instrumentación en los fragmentos folclóricos (como el pasacalle y la jota). “La acción se desarrolla en el valle del Roncal y Pamplona, en el reinado de Carlos II y en ella hay de todo, hasta aparece la Inquisición”, aclaró Luis Olmos.

Roa, por su parte, lamentó que del “inmenso catálogo de Chapí” sólo se conozcan tres títulos y evocó su figura como fundador de “la hoy tan combatida Sociedad General de Autores” en un tiempo en que el compositor consumió su vida tratando de “rescatar a los músicos de las garras de los usureros”. “El Tenorio fue vendido por José Zorrilla en aquel tiempo por 180 reales, una cantidad miserable”, puso como ejemplo.

El Maestranza pone en escena el "reparto descomunal" de "La Bruja", de Chapí

La zarzuela se representará desde este martes hasta el sábado en una producción que, con músicos, coro, técnicos y bailarines, pondrá en escena a casi 300 personas.

efe, Sevilla 06.07.2009

El Teatro de la Maestranza pondrá en escena el "reparto descomunal" -en palabras del director musical de la producción, Miguel Roa- de la zarzuela "La Bruja", de Ruperto Chapí, una producción del Teatro de la Zarzuela que, con músicos, coro, técnicos y bailarines, pondrá en escena a casi 300 personas.

"La Bruja", que se representará desde este martes y hasta el sábado -con doble reparto, para los días 8 y 10-, es "más difícil que 'Doña Francisquita'", según el tenor José Bros, quien encarnará a Leonardo los días 7, 9 y 11, y una obra de la que el tenor Alfredo Kraus hacía el chiste de que no era de repertorio, sino de "rupertorio", en alusión a los alardes de composición de su autor, Ruperto Chapí.

"Es una obra muy peculiar, una obra imposible, de un gran espectáculo, con un libreto terrorífico, casi un sinsentido, entre un cuento para niños y una novela gótica", con una protagonista que exige "una voz muy ancha, por la enorme dificultad vocal y escénica" y que, además, precisa "encontrar un elenco capaz de poner en pie una obra tan completa", dijo Roa en conferencia de prensa.

El director musical destacó también la "masa musical" de la partitura de Chapí, con cuatro trompas, en vez de dos, con dos oboes y dos fagotes, en vez de uno de cada.

Roa, que definió la obra como "uno de los puntales" líricos españoles de la segunda mitad del XIX, dijo que la producción es "plásticamente bellísima" y que el director de escena, Luis Olmos, "le ha hecho un favor a la obra aligerando los diálogos sin que pierden sentido".

Roa lamentó que de las 212 obras de Chapí se conozcan sólo tres -"La Revoltosa", "La Bruja" y "El Rey que rabió"-, y evocó su figura como fundador de "la hoy tan combatida Sociedad General de Autores" en un tiempo en que el compositor consumió su vida tratando de "rescatar a los músicos de las garras de los usureros".

"El Tenorio" fue vendido por José Zorrilla en aquel tiempo por 180 reales, una cantidad miserable como lo serían 180 euros para una obra como ésa, según Roa, quien también recordó como el Chapí recién llegado a Madrid hubo de pasar varias noches en un banco del Retiro.

Luis Olmos dijo haber construido un ambiente "próximo a los cuentos de los Hermanos Grimm, "visualmente muy potente; atractiva para niños y mayores", además de ser, musicalmente, "una obra muy exigente, que tiene que ser defendida por buenas voces".

La soprano Nancy Fabiola, que hará de La Bruja los días 7,9 y 11, aseguró que este rol es un reto por las exigencias musicales, vocales e interpretativas, e interpretó el tema de la zarzuela como "el poder de transformación del amor, mediante la esperanza y la fe", mientras que la soprano que hará de Bruja los días 8 y 100, la cordobesa Carmen Serrano, mostró su alegría por actuar en su ciudad de residencia.

El tenor José Bros aseguró que ningún miembro del reparto de esta producción, que fue estrenada en el de la Zarzuela en 2002, baja en ningún momento, por la complejidad de la partitura y las exigencias interpretativas.

El Maestranza cierra su temporada con este título, tras 180 días de programación con 80 programas distintos, y, para la próxima, ha programado zarzuela en enero, "Los sobrinos del Capitán Grant", de Fernández Caballero.

El Maestranza estrena hoy la zarzuela «La bruja», de la que se hará una grabación discográfica

El Maestranza estrena hoy la zarzuela «La bruja», de la que se hará una grabación discográfica

Ensayo de la «La bruja», que cerrará la temporada en el Teatro de La Maestranza.
ANDRÉS GONZÁLEZ-BARBA.
ABC de Sevilla
7.07.09
Creador de la Sociedad de Autores
Ruperto Chapí fue cofundador de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), que fue creada para proteger a «los autores de los usureros, porque en esa época se dieron circunstancias tan lamentables como que José Zorrilla tuviera que vender su “Don Juan Tenorio” por 180 reales», comenta el Miguel Roa.
Ruperto Chapí compuso más de 212 obras, de las cuales sólo han llegado hasta nuestros días zarzuelas tan clásicas como «La Revoltosa», «El rey que rabió» o «La bruja», que es la que estrena a partir de esta noche en el Teatro de la Maestranza hasta el próximo sábado, y que será grabada en disco compacto por la prestigiosa discográfica Deutsche Grammophon.
La versión que se ofrece es una producción del Teatro de la Zarzuela que cuenta con la dirección musical de Miguel Roa y la escénica de Luis Olmos. Asimismo, dado que se presentarán un total de cinco funciones, se podrán ver dos elencos distintos. Uno, encabezado por la soprano Nancy Fabiola Herrera (La bruja) y el tenor José Bros (Leonardo), los días 7, 9 y 11, mientras que el segundo reparto será protagonizado por la soprano cordobesa Carmen Serrano y el tenor Jorge de León, que a última hora ha sustituido a Albert Montserrat por enfermedad.
Según comentó Miguel Roa, Chapí forma junto con Barbieri y Bretón la trilogía de compositores más destacados de zarzuela de la segunda mitad del siglo XIX. Cuando llegó a Madrid llegó a dormir durante varios meses en un banco en el Parque del Retiro. Por otra parte, Roa adelantó que «La bruja» es «la producción más grande de Chapí porque hay un elenco enorme». Asimismo, manifestó que el libreto de esta zarzuela es «terrorífico porque es un sinsentido que aglutina desde un cuento para niños hasta una novela gótica».
Otra de las características de esta producción que se presentará estos días en la Maestranza es que la prestigiosa discográfica alemana Deutsche Grammophon realizará una grabación en disco compacto con el objeto de difundir la zarzuela en el extranjero.
La dirección escénica de esta producción corresponde a Luis Olmos, que se ha inspirado en los cuentos de los hermanos Grimm para resaltar los elementos fantásticos que posee esta historia. En ella se cuenta la leyenda de una bruja milenaria que ha recibido un hechizo del que sólo se librará con el amor de un joven que triunfe en una batalla.
Según comentó Olmos en la presentación de ayer, «me fascina la música de Chapí», además admitió que se trata de «una obra exigente que requiere buenas voces». En todo caso, su gran éxito entre el público ha hecho que incluso se reponga varias veces en Madrid.
En cuanto a los cantantes que participan en esta producción, hay que destacar que se ha seleccionado un doble elenco dadas las cinco funciones. Según la soprano Nancy Fabiola, «los personajes de esta zarzuela enganchan en seguida con el público». Por su parte, la soprano Carmen Serrano, que interpretará también el rol de la bruja, destacó que «es un papel muy complicado actoralmente y musicalmente». Por último, José Bros, dijo que «es una de las zarzuelas más difíciles que he hecho».